"На наш взгляд": От личного испытания к поддержке талантов или Как женщина-лидер меняет культурное пространство

 Салтанат Хамзеева — выдающаяся женщина, сумевшая объединить в себе творческую природу и практическое мышление. В сложный период жизни именно это сочетание — таланта, внутренней дисциплины и маркетингового чутья — помогло ей не просто обрести опору и уверенность, но и выстроить путь, который сегодня позволяет поддерживать других творческих людей: помогать им находить свой голос, становиться заметными и улучшать своё материальное положение. 


Это интервью подготовлено журналистом Шоирой Тоировой как наглядный пример того, что в современных реалиях одного таланта и трудолюбия уже недостаточно. Важно уметь выстраивать коммуникацию, мыслить стратегически и не бояться выходить за пределы локального пространства — в том числе на международный уровень. 


Журналист:— Узнав вашу историю, я поняла, что вы — редкий и глубокий собеседник, чья судьба может быть примером для разных поколений. Позвольте задать личный вопрос. В вашей жизни был момент серьёзного перелома — период, который вы сами описывали как ситуацию «пан или пропал», связанный с утратой мужа. Что тогда стало вашим внутренним решением изменить жизнь? И как этот опыт повлиял на ваш дальнейший путь?


 Респондент:— Переломный момент для меня, как и для многих женщин, наступает тогда, когда появляется огромная ответственность. Когда ты остаёшься не только с болью утраты, но и с очень простым и жёстким вопросом: чем кормить ребёнка и как жить дальше.В этот момент многое в жизни переосмысливается. Но даже в самых сложных обстоятельствах внутри всё равно остаётся потребность в самореализации — особенно творческой. Это то, что не исчезает, даже когда кажется, что не до творчества.Люди по-разному справляются с этим внутренним напряжением: кто-то пишет мемуары, кто-то уходит в фантастику, кто-то — в романы. Мне ближе всегда была работа со словом. Я писала стихи, и через это пыталась осмыслить происходящее. Но со временем я поняла, что мои сильные стороны — не столько в поэзии, сколько в более глубокой работе с текстом: со структурой, логикой, смыслом.Постепенно стало ясно, что во мне всегда была потребность не только выражать себя, но и помогать другим авторам — тем, у кого есть история, идея, пережитый опыт, но кому сложно оформить это в цельный текст. Сегодня мы часто говорим о том, что автору нужен редактор, но тогда это понимание только начинало формироваться.Поворотным стал момент, когда ко мне впервые обратились с конкретной просьбой. Это был мужчина, который в тяжёлые для всех 90-е годы попросил посмотреть его текст — воспоминания о судьбе отца, прошедшего через Карлаг. Я взялась за эту работу как редактор, и именно тогда поняла: это и есть мой путь.С этого момента многое изменилось. Я осознала, что могу сочетать творческое начало с практической стороной жизни: зарабатывать, оставаясь в профессии, работать с текстами и при этом помогать людям. Этот выбор определил всю мою дальнейшую траекторию.


 Журналист:— Вы не раз говорили, что рядом с вами всегда были яркие и талантливые творческие люди, но именно вам удалось проявить себя как стратегу и маркетологу в творческой среде. За счёт чего это произошло — характера, профессионального мышления или осознанной стратегии?


 Респондент:— В первую очередь — характер. Упрямство, желание выжить и постоянно двигаться вперёд, не останавливаться и учиться новому. Эти качества не дают застояться ни человеку, ни его делу.Второй важный фактор — профессиональная база. Я получила фундаментальное литературное образование, у меня были сильные преподаватели, и это сформировало уважение к слову и глубокое понимание текста.Третье — среда и практика. Работая в типографии, я прошла все этапы — от набора до корректуры, а затем попала в круг редакторов старой школы. Это была настоящая школа мастерства: умение работать с автором, чувствовать текст и понимать цену каждого слова. Я училась у них осознанно, наблюдая, задавая вопросы, анализируя каждую правку.Со временем я пришла к важному выводу: одарённость — это искра, данная при рождении, а талант — это одарённость, умноженная на труд. Только тот, кто превращает дар в мастерство, может реализоваться по-настоящему. И здесь вступает то, что вы называете моим маркетинговым подходом. Я бы назвала это интеллектуальным маркетингом — умением увидеть ценность в человеке, помочь оформить её, усилить и донести до других. Потому что маркетинг — это не про продажу, а про понимание смысла и ценности. 


Журналист: - Вы упомянули интеллектуальный маркетинг в литературе. Можете раскрыть, что вы вкладываете в это понятие? Это просто способ “упаковать” идеи или что-то более сложное?


 Респондент: Да, это действительно “упаковка смыслов”, но не в поверхностном смысле. Часто автор обладает множеством идей, но не знает, как структурировать их так, чтобы они были понятны и интересны читателю. Интеллектуальный маркетинг — это умение создавать мост между сложными мыслями автора и восприятием аудитории.Здесь ключевая роль редактора как своеобразного маркетолога: мы определяем целевую аудиторию, выстраиваем логику повествования, делаем так, чтобы книга захватывала внимание с первых страниц. Книга в этом контексте — полноценный продукт, но это не умаляет её художественной ценности. Это просто современная форма существования идеи.Важно понимать, что написание книги — это не только вдохновение, это дисциплина. Ежедневная работа за столом, систематизация мыслей и постоянное редактирование — вот где рождается настоящий текст. 


Журналист: - Почему, по вашему мнению, сейчас наблюдается настоящий бум среди желающих писать книги? Это мода или глубокая потребность человека зафиксировать себя и свой опыт во времени?


 Респондент: - Это очень фундаментальный вопрос. Я считаю, что это прежде всего потребность души. Человеку всегда хотелось оставить после себя след. Слово обладает уникальной способностью сохраняться во времени. Особенно если жизнь наполнена испытаниями и переживаниями, появляется желание не просто рассказать о себе, а зафиксировать этот опыт для будущих поколений.Книга — это диалог с вечностью. Через книгу человек преодолевает одиночество и конечность существования, делится мыслями и чувствами, которые смогут резонировать с другими людьми через десятилетия.С другой стороны, мы живём в информационную эпоху, когда каждый хочет быть услышанным. Книга в этом контексте становится высшей формой самопрезентации: написав её, человек не просто существует, он становится автором. Но настоящая ценность книги — это душа, которую она несёт, то, что сможет жить в сознании читателя долгое время. 


Журналист: - Салтанат, вы теперь занимаете должность вице-председателя ECG. Вы говорите о превращении творческого потенциала авторов, художников и сценаристов в реальные продукты на рынке и поддержке их финансового и социального статуса. Как вы видите баланс между коммерческим успехом и творческим самовыражением? И каким образом деятельность гильдии может служить не только продюсерской поддержкой отдельных талантов, но и стратегическим инструментом развития культуры, образования и духовности общества?


 Респондент: - Гильдия помогает членам — будь то автор, художник или молодой сценарист — использовать весь свой талант и превращать его в реальный продукт на рынке. Это продюсерская работа: важно, чтобы творческий человек не оставался бедным и социально уязвимым. Поддержка экономического и финансового уровня — это часть логики рынка, где деньги управляют производственными и экономическими отношениями. Но творчество — это вторая сторона той же монеты. Оно должно сохранять ценность, иначе вся система теряет смысл.В практическом смысле это означает, что всё, что создаёт человек — книги, картины, фильмы — помимо радости от процесса должно приносить всестороннюю пользу: моральную и материальную. Чтобы написать хорошую книгу, автору нужно здоровье; чтобы иметь здоровье — достойное питание; чтобы хорошо питаться — финансовая поддержка. Продюсерская функция гильдии заключается в том, чтобы помочь творческим людям получать доход и возможности для развития их имени, например, через участие в фестивалях. Мы представляем авторов на международных площадках — Дрезден, Лейпциг, Турция, Корея, Япония — чтобы они могли найти спонсоров, партнёров и аудиторию.Важно, чтобы каждая гильдия занималась продюсерской деятельностью системно. Это не только поддерживает отдельных талантливых людей, но и создаёт культурную стратегию, на которую могут обратить внимание государства и включить в планы развития общества. Если не поддерживать творческое начало, если обесценить культуру, мы рискуем вырастить бездуховное общество и потерять внутренний мир молодежи.Например, в Ирландии государство даёт творческому человеку до двух тысяч евро без вычетов, просто чтобы он занимался творчеством. Многие сочтут это нонсенсом, думая, что творческие люди — иждивенцы. Но без наших национальных и мировых деятелей культуры, без истории мы бы стали обществом потребления, без души. Внутренний мир человека должен подпитываться творчеством, и это основа духовности общества. 


Журналист: - Салтанат, вы сейчас руководите международной сетью. Какие особенности, по вашему мнению, отличают женщину-лидера в современном мире и с какими трудностями ей приходится сталкиваться?


 Респондент: - Я думаю, женщины-лидеры обладают особой гибкостью. Это качество позволяет выживать и находить решения в сложных ситуациях, где кажется, что выхода нет. Женщины быстрее откликаются на эмоции, умеют учитывать переживания других, что даёт им преимущество в управлении командой. В то же время это может приводить к быстрому эмоциональному выгоранию, особенно если не удаётся сохранить баланс между работой и личной жизнью.Очень важно помнить, что женщина — это центр и основа семьи. Если она ломается, страдает всё её окружение. Поэтому лидер-женщина должна совмещать амбиции и ответственность с внутренним спокойствием. Я сама через это проходила: были моменты, когда хотелось всё оставить и уйти в тень. Но именно ответственность перед теми, кто в тебя верит — коллегами, авторами, командой — заставляет вставать и идти дальше.Я считаю, будущее за «мягким» лидерством: не за агрессивным давлением, а за умением слышать, договариваться, находить смыслы и вдохновлять. В этом и заключается сила женщины-руководителя в современном мире. 


Заключение: Спасибо вам за этот вдохновляющий и содержательный разговор. Мы услышали о том, как важно превращать творческий потенциал в реальные результаты, сохранять ценность искусства в современном мире, поддерживать авторов и молодых талантов, а также о том, каким должен быть лидер-женщина — гибким, внимательным к команде, умеющим балансировать между работой, личной жизнью и внутренним спокойствием. Я уверена, что наши читатели почерпнут из этого много полезного и вдохновляющего.

Читать дальше

Газета "На наш взгляд": Миссия выполнима! О работе структурных единиц Евразийской творческой гильдии ECG (Лондон) в 2026 году рассказывает вице-президент Салтанат Хамзеева.

 Два понятия - «бизнес» и «творчество» - не так уж антагонистичны по отношению друг к другу, как это принято считать, поскольку миссия творческой организации – это не только объединение талантов, но и продвижение культурных и креативных продуктов, когда творчество превращается в устойчивый источник дохода, общественную ценность, сохраняя при этом авторство и свободу. То есть, творческая организация становится бизнес-структурой, в которой креативная миссия сочетается с устойчивой экономикой и профессиональным управлением. Освоение и грамотное применение бизнес-методов приводит к тому, что творческая организация перестаёт быть «клубом по интересам» и становится: 


- производителем интеллектуального продукта (контент, идеи, методики, арт-объекты)

 - провайдером услуг (образование, экспертиза, кураторство, продюсирование)

 - платформой для авторов и проектов- социальным предпринимателем (культура + влияние)


 Однако, внедряя бизнес-методы в творческую среду, важно помнить: творчество – это ценность, и должен существовать бизнес-инструмент для его масштабирования. Другими словами, творцы не обязаны быть менеджерами – для этого существует продюсерская функция.


 Имея в своей основе огромный творческий потенциал, опыт работы на международном рынке, неистощимые творческие ресурсы, Евразийской творческой гильдии удается выстраивать структуру управления, повышая устойчивость к кризисам и снижая риски. 

Читать дальше

Пятый Юбилейный Фестиваль VOICES OF FRIENDS: POETRY & ART объединил десятки стран и стал главным культурным событием Евразии 2025

 Пятый юбилейный фестиваль Voices of Friends: Poetry & Art превратил казахстанский курорт Бурабай в одну из ключевых культурных точек Евразии. За четыре дня - с 29 ноября по 2 декабря 2025 года - фестиваль собрал более 70 авторов, художников, музыкантов, кинематографистов и интеллектуалов из 20 стран, став площадкой для международного диалога и творческого обмена. 


 Инициированный Евразийской Творческой Гильдией (Eurasian Creative Guild (London)/ECG (London) в 2021 году, этот фестиваль стал настоящим мостом между культурами. Открытие фестиваля состоялось 29 ноября в актовом зале партнера фестиваля - Высшего педагогического колледжа. В этот день прошла волнительная церемония объявления юных победителей молодёжного кинофестиваля Cinema Future, где были отмечены юные режиссёры из Казахстана, США, Южной Кореи и ОАЭ. Церемонию провела член исполкома Экспертного Совета по делам молодежи Людмила Воеводина. Работы-победители отличались искренностью, выразительностью визуального языка и глубиной тематики, включая документальные истории, анимацию и игровые сюжеты.

Читать дальше

Культура "культуре" рознь

Посмотрим правде в глаза. Когда наши "заслуженные деятели" вновь декларируют  о священной миссии артистов, этих "небожителей сцены", хочется вежливо кашлянуть и напомнить о суровой прозе жизни. Ведь по сути, вся эта сверкающая индустрия — от трагического шепота Гамлета до залихватского гвалта заезжих антреприз —  не что иное, как сфера досугового обслуживания публики. Прекрасный, порой гениальный, но все же сервис высочайшего уровня.Разве говорим мы с придыханием о "гениальном сантехнике", который спас от потопа целый микрорайон? Или о "божественном пекаре", чей хлеб заставляет забыть обо всем на свете? Ремесло этих достойных граждан, как и мастерство актера, основано на том же фундаменте: весьма удачные природные данные плюс тысячи часов прочнейшего труда. 


Хирург, проводящий уникальную операцию, или геолог, открывающий новое месторождение, влияют на нашу жизнь куда более фундаментально, чем самая трогательная роль в сериале. Почему-то именно  артисты стремятся позиционировать себя как элиту, подчеркивая свою особую миссию и причисляя себя к новой духовной аристократии.Эта игра в "избранность" и "особую касту" — довольно опасная социальная тенденция. Она подменяет истинные ценности поверхностным блеском. Если мы рассмотрим список людей, действительно изменивших ход истории – ученых, мыслителей, изобретателей, военачальников, – то вряд ли встретим в нем длинный перечень актеров и певцов. Кто из них совершил переворот в науке? Кто открыл новый закон физики? Их царство — на подмостках, это царство грима и создания иллюзии.Тут и возникает страшная путаница с самим словом "культура".  "Культура", о которой так заботятся наши знаменитости, музыкальные звезды и театральные дивы, с ее дворцами, премьерами, торжествами и блеском, – это лишь тонкий слой сверху. 

Читать дальше

Skolkovo Women’s Forum 2025. Анонс.

   Приглашаем Вас принять участие в IV Международный Бизнес-Форум Skolkovo Women’s Forum — главной площадке для женщин-лидеров в бизнесе, науке, IT и креативных индустриях при поддержке Совета Федерации, Госдумы и Минэкономразвития.


 Ключевые темы 2025:СИЛА ИЗМЕНЕНИЙ - ГИБКОЕ ЛИДЕРСТВО

 * Инвестиции

 * Устойчивое развитие

 * Креативные индустрии

 * FEMTECH - технологии в сфере женского здоровья


 7 октября 2025 годаТехнопарк Сколково (Москва, Большой Бульвар 42/1)

Читать дальше

Юбилей в духе движения и новых идей: SKOLKOVOWOMEN CLUB отпраздновал 4‑летие

 28 августа 2025 года SKOLKOVOWOMEN CLUB собрал друзей, экспертов и партнеров на праздничную встречу, которая превратилась не просто в формальный отчет, а в живой форум обмена опытом, вдохновения и планов на будущее. Программа сочетала торжественную часть и предметные дискуссии. 

 Презентация фильма о резидентах клуба открыла вечер «живыми» историями — короткие портреты показали путь участниц, их достижения и мотивацию, что задало теплую и личную тональность всему мероприятию.Авторские выступления спикеров чередовались с экспертными сессиями: каждое выступление несло практические инсайты и личные наблюдения о развитии женского предпринимательства и общественной активности. 

Читать дальше

«ГЕРШВИН И ЦФАСМАН - ДВА ГЕНИЯ ДЖАЗА»

 «Филармоническое общество Санкт-Петербурга» представляет: 

 10 сентября 2025 года, среда, 19 часов

 Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д.Д. ШостаковичаБольшой зал

 «ГЕРШВИН И ЦФАСМАН - ДВА ГЕНИЯ ДЖАЗА»

 ГершвинКонцерт для фортепиано с оркестром фа мажор (1925) 

Рапсодия в стиле блюз (1924)

 ЦфасманКонцерт для фортепиано с оркестром (1941)

 Сюита для фортепиано с оркестром (1945) 

 Исполнители: 

 Симфонический оркестр Санкт-Петербургской государственной филармонии для детей и молодежи

 Художественный руководитель и главный дирижерМихаил ГОЛИКОВ

 Солист – Илья ПАПОЯН

Читать дальше

Филармоническое общество Санкт-Петербурга представляет:РАХМАНИНОВ: Все фортепианные концерты6 и 7 сентября 2025Большой зал филармонии им. Д.Д. Шостаковича,начало в 19.00

 Одной из традиций Филармонического общества Санкт-Петербурга является исполнение всех фортепианных концертов С.В. Рахманинова в два вечера подряд. Традиция родилась в 2008 году, когда отмечалось 135-летие композитора, и вначале развивалась параллельно празднованию юбилейных дат композитора. 

 Этот масштабный цикл, погружение в мир творчества гения Рахманинова, дарит глубокие впечатления и закономерно пользуется повышенным вниманием публики. Участие в этих вечерах разных петербургских пианистов оказало прекрасное влияние на развитие их артистической карьеры. Фортепианные концерты композитора представляют собой поистине бессмертные шедевры мирового фортепианного искусства. Можно утверждать, что мечтой каждого концертирующего пианиста является желание исполнить все рахманиновские концерты.Сложнейшее испытание для пианистов стало, одновременно, и важнейшим событием для меломанов, возможностью насладиться всей палитрой творений великого мастера. 

Читать дальше

Премьера спектакля «В стране драконов» состоялась с рамках семейного фестиваля «Культурный мост. Россия – Китай»

 15 мая в Санкт-Петербурге при поддержке Президентского фонда культурных инициатив состоялась премьера кукольного спектакля «В стране драконов» в рамках семейного фестиваля «Культурный мост. Россия – Китай». Премьера приурочена к году культуры России и Китая.

К постановке спектаклей привлечена молодая талантливая команда. Режиссёр – Вера Каратаева, приглашенный режиссер-постановщик в театрах кукол Новосибирска, Калуги, Новоуральска, Петропавловска-Камчатского и Санкт-Петербурга. Художник-оформитель – Юлия Гамзина, работающая с театрами по всей стране (более 20 работ в театрах кукол от Калининграда до Камчатки, обладатель специального приза жюри премии «Прорыв» 2021 г. в номинации «Лучший художник» за спектакль «Гримм. НеСказки»). Сценарист – Игорь Красовский. Музыкальное оформление – Аглая Жюгжда. В спектаклях играют петербургские актеры Игорь Баянов, Владислав Романов, Людмила Кузьменкова и Аглая Жюгжда.

Читать дальше

«И ДУЭТ, И СОЛО…»

 Филармоническое общество Санкт-Петербургапредставляет:«И ДУЭТ, И СОЛО…»Сочинения для фортепиано и фортепианных ансамблейМалый зал Филармонии26 мая, 9 июня. 18 сентября, 24 октября, 5 декабря 


 Филармоническое общество Санкт-Петербурга открывает 26 мая новый проект в сфере камерного исполнительства под названием «И дуэт, и соло…». За последнее время на петербургском ландшафте, в таком камерном жанре, как фортепианный дуэт, ярко выявились новые творческие тандемы, вызывающие немалый интерес не только у профессиональных музыкантов, но и у самых разнообразных слушателей.Наряду с уже всем известными и отлично зарекомендовавшими себя дуэтными парами (такими, как «ПетРоДуэт» в составе Анастасии Рогалевой и Дмитрия Петрова, или дуэт Ники Мельниковой и Олеси Морозовой) на концертных площадках блистают новые имена.Причин тому можно назвать несколько. Во-первых, в Санкт-Петербурге на сегодня мы насчитываем несколько десятков высококлассных пианистов, лауреатов престижных международных конкурсов, кто стремится реализовать свои замыслы, но органичен в этом из-за недостатка места на филармонической площадке. Объединяясь в фортепианные ансамбли, пианисты получили ценную возможность – пусть не сольно, но выступить на концертной площадке. Затем, среди петербургских пианистов немало супружеских и просто дружеских пар, что также в немалой степени способствует появлению новых великолепных дуэтов.Повышенный интерес публики обусловлен тем, что в ансамблевой фортепианной литературе скрыты россыпи драгоценного материала, давно уже просящегося на концертную афишу.Эти соображения привели организаторов проекта к идее объединить эти два стремления и позволить сложившимся парам пианистов проявить себя одновременно - в одном концерте - и ансамблистами, и солистами. 

Читать дальше
Загрузить еще