Рецензия к повести Натали Тумко «Этикетки Вселенной» 

 Повесть «Этикетки Вселенной» писателя-фантаста из Владивостока Натали Тумко неслучайно называют её визитной карточкой. По этой небольшой повести можно составить представление о самой писательнице и её творчестве в целом. Каждое произведение Натали Тумко – это отдельная Вселенная, с одной стороны, похожая на нашу, ведь там живут такие же люди, с теми же проблемами, заботами и своими маленькими радостями. Не монстры и не инопланетяне. С другой стороны, в эту, на первый взгляд, обыденную реальность, вплетаются элементы фантастики, отчего сразу становится ясно – автор переместил нас в иную реальность. При этом вкрапления ирреального в реальное подаются просто и буднично, ведь то, что для нас – фантастика, для героев произведения – привычная повседневность. 

 15 февраля 2026 года стартовал Международный конкурс «Евразийская сказка 2026», инициированный Евразийской Творческой Гильдией (ECG), Лондон. 

 «Евразийская сказка 2026» - это конкурс начинающих и профессиональных литературных работ-фантазий, основанных на традиционных и инновационных темах народных фольклоров Евразийских культур. Автор проекта и Хранитель Гильдии Ольга Игумнова Лоусон поделилась идеей конкурса и его миссией. 

 Ольга Лоусон: Приветствую всех из Ковентри, города мира и примирения! 

Корр.: Ольга, вы сами любите, пишете сказки? Вообще в каком творческом направлении, жанре работаете? 

Ольга Лоусон: Как профессиональный лингвист и филолог, могу работать в любом литературном жанре. Но на сегодня сказка – мой любимый. Это особое пространство, где возможно все. 

Корр.: Как возникла идея конкурса? 

Ольга Лоусон: Идея конкурса возникла во время совместного проекта с Евразийской Творческой Гильдией в 2025 году. Я проводила ежемесячные литературные онлайн встречи для молодых и профессиональных литераторов на разные темы. Встреча, посвященная сказке, собрала больше всего участников, что показало – сказка по-прежнему жива и востребована. Тогда мы решили создать отдельный конкурс – «Евразийская сказка 2026». 

Не то чтобы общепринято, но часто можно услышать, что писатель, как вино - с возрастом только лучше. Не всегда так, но логика в этом утверждении есть: у человека появляется опыт (и жизненный, и литературный); мировоззрение становится более устойчивым, да и признание играет свою роль – автор все реже подстраивается под кого-то, теряются былые авторитеты и писа-тель, наконец-то, может побыть самим собой по-настоящему. В моем случае это правило работает.

 Мало того, был реальный «скачок» осознания, когда мне исполнилось сорок шесть лет. Нет, мой слог не изменился, я не вступила в секту и никаких жизненных трагедий в этом году не произошло. Но настигло понимание краткости жизни и своего места и в этой самой жизни в целом, и в литературе, в частности. И тогда пришло качественно иное наполнение текста, изменились задачи, которые я ставила перед собой и произведением, появились совершенно иные сверхзадачи. 

Афористичность вышла на новый уровень. И еще: я перестала тратить время на среднее приложение усилий. Только максимум напряжения. Каждая новая книга стала решать какую-то философскую проблему (или ставить ее), а не просто рассказывала историю.Конечно, я не знаю, как и что происходит у других авторов, пересекающих какой-то возрастной рубеж, понятно, что у всех все по-разному. Но вот что не дает мне покоя: если бы наши классики (Пушкин, Лермонтов, Чехов, Грибоедов) дожили бы до пенсионного возраста, как изменились бы их книги? Что стало бы с их слогом, афористичностью, взглядами, темами? Какие гениальные истории и стихотворения мы получили бы, не будь их век так краток? 

Да, конечно, всегда остается риск, что молодой автор «сломается». Есть такой термин «исписался», он означает, что новые книги автора (если они вообще есть) – повтор всего ранее написанного. Идеи не удивляют, персонажи не меняются. Остаться интересным автором – такая же задача, как и остаться интересным человеком. Это – труд души, разума и силы воли. Это ежедневно не позволять быту и окружению стать сильнее, чем твой внутренний мир. Это про то, что человек не сдается, не расслабляется, не смотря на боль, на желание «пожить уже для себя», и искушение «выезжать» за счет прежних своих заслуг. 

Возможно, однажды, в далеком (или не далеком) будущем мы разработаем стратегию сохранения качества души. Нам придется это сделать, чтобы почти вечное наше существование, которое наперебой обещают нам ученые, не стало обузой. Чтобы не соскучиться внутри себя. И именно писатели станут опорой для разработки такой стратегии. Потому что, ну кто, как не мы?

Натали Тумко, писатель-фантаст

член Союза писателей России

зампред Союза российских писателей

по Приморскому краю

 Дюкина Наталья Раисовна – филолог, переводчик, закончила факультет романо-германской филологии УдГУ, а также факультет социальных коммуникаций по маркетингу и туризму. Начальник отдела документации энергетического сектора в международной компании, преподаватель, художник, писатель, исследователь литературы, путешественник. Живет и работает в Санкт-Петербурге и Гааге.

Чем дольше я живу, тем больше склоняюсь к мысли о том, что в солнечной системе Земля играет роль сумасшедшего дома

 "The longer I live, the more I am convinced that the Earth is a madhouse" Б. Шоу

 Книга «30 тысяч дней» - разножанровая, состоит из повестей, рассказов и прозаических миниатюр. Включенные в нее произведения различаются не только по объему, у них разная энергетика, для раскрытия идеи используются разные художественные приемы и направления: реализм с элементами гротеска, фантастика… Но всех их объединяют характерные для автора грустная ирония и ненавязчивый философский подтекст, оставляющий легкое послевкусие и побуждающий еще долго обдумывать прочитанное после того, как перевернута последняя страница. 

Под таким названием был проведен в СПбГУ семинар, посвященный проекту, соавторами которого стали доктор филологических наук, профессор Татьяна Нужная и заместитель председателя Союза писателей Санкт-Петербурга Сергей Арно. Семинар открыла Татьяна Владимировна Нужная:

- Уважаемые коллеги, дорогие друзья! Позвольте поприветствовать вас на открытии секции «Литературный код Петербурга» культурного Форума «Языковой код России», организованного факультетом Иностранных языков Санкт-Петербургского государственного университета.

 Петербургская литература исторически имела особое значение в развитии общекультурного кода России. Недаром Санкт-Петербург называют культурной столицей нашей Родины.  По мнению выдающегося исследователя русской культуры Владимира Николаевича Топорова Петербург можно рассматривать как «особый художественный текст, включающий и сам объект, и его отражения в творчестве литераторов». Мифопоэтическое пространство города многократно становилось объектом изображения, осмысления и даже самостоятельным персонажем в художественной литературе, критике и научных исследованиях. 

 29 августа 2025 года в Москве, в библиотеке № 37 (Дубнинская 16-1) прошла литературная встреча-дискуссия "Будущее литературы за нон-фикшн?", которую провели писатели, члены Евразийской Творческой Гильдии (ECG): 

РИММА КЕЛЬЦЕВА - врач реабилитолог, диктор аудиокниг (Москва) 

ОЛЬГА ШПАКОВИЧ - член Союза писателей России, Председатель Экспертного совета Евразийской Творческой Гильдии по нон-фикшн (Санкт-Петербург) 

 Ред.: Михаил Грушевский - санкт-петербургский писатель и тележурналист с тридцатилетним стажем. Эти годы он провел на главных каналах страны - Первом, «России», Пятом, ТВЦ, «Звезде». Ему открывали душу многие супер-звезды и носители культурного кода страны… Сильная сторона Михаила – живые, лаконичные и остроумные диалоги. По мнению критиков, «Манера Грушевского – воплощение истинно петербургского стиля».

МГ: «К сожалению, по состоянию здоровья я не смог продолжать свой путь на ТВ. Зато писательство, которое всегда было моим хобби, стало моей про-фессией именно после тяжелого удара».

Ред.: После перенесенного инсульта Михаил Грушевский пополнил ряды и Петербургского, и Российского Союза Писателей. И хотя его опыт в литературе не так велик, можно сказать, что книги этого автора уже успели полюбить и читатели, и коллеги. Проза Михаила до предела откровенна, он умеет поднимать самые скользкие темы, и при этом выглядеть достойно. Его истории чувственны, глубоки, а временами даже пронзительны.

 МГ: «Я рассказываю о замечательных людях, с которыми мне доводилось общаться, работая на телевидении. Своих героев я знал близко, часами просиживал в архивах, изучая мельчайшие подробности их жизни, просматривал хронику, опрашивал свидетелей – в итоге собрал внушительные досье, которые уже не умещались в телевизионный формат. И так, переложив документалистику в мемуарный жанр, я перешел к художественной прозе «по мотивам» всем знакомых судеб… Во многих произведениях я воспеваю советское прошлое: «У нас были ложные идеалы, картонные дома и деревянные деньги - но счастливы-то мы были по-настоящему».

    Интервью с писателем Татьяной Линчик

  Татьяна Линчик – автор книги «Мама, я тебя люблю. О внутренней силе и бесконечной любви», электронная версия которой вышла в свет в 2023 году. В 2024 году книга заняла I место на Международном литературном конкурсе «Open Eurasia 2024» в номинации нон-фикшн. По условиям конкурса автор-победитель получает грант и возможность издать свое произведение в Великобритании. В настоящее время идет процесс подготовки книги к изданию, а сама Татьяна избрана в Экспертный совет по нон-фикшн Евразийской Творческой Гильдии ECG (Великобритания). О чем же эта книга и почему она завоевала сердца не только жюри Международного конкурса, но и сотен читателей по всему миру? Во-первых потому, что написана она не на отвлеченную тему. Эта книга – о трагедии, которая произошла в семье Татьяны. У нее умер сын… Умер из-за редкого заболевания, умер, потому что врачи не смогли вовремя поставить нужный диагноз и начать лечение.А когда то же самое заболевание настигло и второго ребенка, Татьяна стала бороться… Не только за жизнь дочери, но также и за то, чтобы привлечь внимание к проблеме.Так появилась эта книга. 

 Предисловие к роману Натали Тумко «Расходники»

– Мне противно смотреть на тебя!

– Вот как! А ведь ты смотришь на себя.

В. Губарев, «Королевство кривых зеркал»

Написав рассказ «Аргонавты времени» в 1888 году и на его основе – роман «Машина времени в 1895-м, Герберт Уэллс раз и навсегда определил законы социальной фантастики. Их развили и закрепили другие писатели-фантасты: Рэй Брэдбери, Джордж Оруэлл, Олдос Хаксли, Александр Беляев, Евгений Замятин, братья Стругацкие и многие другие. В основе социально-фантастических произведений – не особенности создания и внедрения новых технологий, а морально-этические последствия их применения. Другими словами, как изменится облик человечества, расширившего свои возможности до самых окраин Вселенной.Сегодня мы видим, что социальная фантастика не только не утратила своей актуальности, но и получила новый импульс, ведь те достижения, которые во времена Герберта Уэллса и Жюля Верна считались фантастикой, теперь – самая привычная обыденность, и писателям приходится искать новые фантастические допущения, чтобы оставаться в рамках жанра.

Роман писателя-фантаста Натали Тумко «Расходники» – и есть способ заглянуть в (не)далекое будущее, чтобы дать оценку тому, как может измениться мировоззрение обычного человека, получившего доступ к новейшим технологиям. 

Роман заявлен как антиутопия, то есть, произведение, рисующее «новый дивный мир», в котором люди не так счастливы, как хотелось бы. Сразу отмечу, что автор создала антиутопию без некоторых свойственных жанру элементов, что делает роман не совсем обычным. Если вспомнить «1984» Джорджа Оруэлла или «Мы» Евгения Замятина, то на их страницах нарисованы достаточно мрачные картины, причем без шанса на благополучный исход. Роман «Расходники» хоть и выписан в характерных для антиутопий аккордах, однако, дает читателю надежду на позитивные изменения, как минимум в жизнях героев.